La Libertad vs las Mordazas del Poder

(Sobre la obra Mordazas del Grupo de Teatro Justo Rufino Garay) 

 Por Zoa Cuellar y David Rocha

Durante todos los fines de semana de noviembre de 2013, el grupo de teatro Justo Rufino Garay, presentó en su sala, la obra Mordazas de Alfonso Sastre bajo la dirección de Lucero Millán. Este espectáculo se enmarca dentro del proyecto Actores de cambio que desarrolla el tema de la libertad de expresión.

  

La mordaza, texto escrito por Alfonso Sastre entre 1953 y 1954 durante la dictadura franquista, expone como situación central las relaciones interpersonales que se conforman desde un núcleo familiar determinado. La historia se basa en una noticia publicada en los diarios la cual el autor usa como pretexto para yuxtaponerla con el contexto político que se desarrollaba en la España franquista, pero sin hacer alusión directa al contexto político y represor de la época. Se puede aducir que el autor parte del núcleo familiar como base de la sociedad para generar un discurso en contra de las “mordazas” que impone un tirano déspota.  

El Viaje constante...

(Sobre la obra El Viaje del grupo LLECA Teatro)

Por Zoa Cuellar

El Viaje, propuesta escénica del grupo LLECA Teatro bajo la dirección de Mick Sarria, es una obra basada en El infierno de La Divina Comedia de Dante.  El martes 19 de noviembre se realizó una presentación en el parqueo subterráneo del Teatro Nacional Rubén Darío.

Esta puesta en escena representada en espacios no convencionales experimenta, junto al espectador, un compartir espacio-tiempo sumergidos en la nada y en el vacío. Es un trabajo que no busca expresar o interpretar el texto del cual parte sino que deviene en significante con un nuevo sentido.

De lo que sucedió a la gran Semíramis, hija del aire...

(Sobre la obra La hija del aire de la Compañia Teatral Nicaragüense)

Por Zoa Cuellar

El espectáculo La hija del aire, versión de Charles Delgadillo sobre los textos de Pedro Calderón de la Barca y Cristóbal de Virués, el más reciente estreno de la también naciente agrupación “Compañía Teatral Nicaragüense”. Esta obra está basada en el mito clásico occidental de la reina Semíramis, fundadora de la antigua Babilonia. Esta heroína clásica, como es característica particular de la tragedia, lucha contra su destino ya predeterminado por los dioses. En torno de 1580 Virués escribe sobre este mito y titula su obra "La gran Semíramis". Este autor buscaba la innovación de la escena española ya que para esa época el teatro trágico era casi desconocido. Nos propone a una soberana sobresaliente en la actividad bélica y civil, pero mancillada por muchos actos ofensivos y violentos y por una arrolladora pasión erótica que finaliza con la acción incestuosa con su propio hijo, Ninias. Este texto tuvo aportes significativos e innovaciones a la dramaturgia española de la época, como la propuesta de una estructura externa dividida en tres jornadas, siendo cada una de estas jornadas o actos, una tragedia en sí misma, podríamos hablar de una trilogía de Semíramis. Cabe resaltar que Virués era senequista.

Para la mujer del retrato

(Sobre el espectáculo El Marinero del grupo Comedia Nacional de Nicaragua en homenaje a Socorro Bonilla Castellón)

 Por David Rocha

Marinero de rostro oscuro, nunca

me digas dónde voy ni cuándo llego:

Qué son ya para mí, ruta ni hora…!

Serás como el destino, mudo y ciego,

cuando yo, frente al mar, los ojos vagos,

de pie en la noche, sienta una ligera

y lánguida emoción por la lejana

playa desconocida que me espera…

Dulce María Loynaz

Caminar por el centro de la vieja Managua para mí siempre es una experiencia melancólica, a cada paso que doy escucho el murmullo de sus gentes en la Avenida Roosevelt. Imagino el antiguo cine Teatro Salazar, la fila en la entrada del Cine González, el letrero del cine Margot encendido para anunciar la tanda de esa noche y las voces líricas en las zarzuelas del escenario del Teatro Variedades.

Alberto Icaza: visitando un clásico

(Sobre el espectáculo Asesinato Frustrado de la Escuela Nacional de Teatro Pilar Aguirre)

Por David Rocha

 No se trata tampoco solamente de conformarnos con que exista teatro bueno. Sino de suscitar lo experimental, de acicatear en actores, directores y autores la búsqueda de nuevas formas de expresión. No queremos solamente buen teatro, sino un teatro que, además de bueno, sea osado.

 Pablo Antonio Cuadra

Discurso sobre "El Güegüense de Oro"

Como homenaje a los cien años del nacimiento de la actriz Pilar Aguirre, el pasado 13 de agosto de 2013, la Escuela Nacional de Teatro subio a escena la obra "Asesinato Frustrado" escrita por Alberto Icaza y dirigida por Erasmo Alizaga, con actuación de los alumnos de tercer año de dicha escuela que llevan por nombre La Tercer Máscara, jóvenes que finalizan sus estudios de nivel técnico en actuación con este espectáculo.